قالت الهيئة العامة للسينما والمسرح والفنون إنه بكل فخر واعتزاز، يتقدّم السيد رئيس الهيئة العامة للسينما والمسرح والفنون، الأستاذ عبد الباسط بوقندة، بأصدق التهاني وأطيب التبريكات إلى الأسرة المسرحية في ليبيا وكافة أنحاء العالم، بمناسبة اليوم العالمي للمسرح.
وأكد سيادته أن المسرح يظل منبرًا حضاريًا راقيًا، يجسّد نبض المجتمع ويعبّر عن قضاياه وتطلعاته، مشيرًا إلى أن الفن المسرحي كان ولا يزال أحد أهم ركائز الثقافة، وأداة فاعلة في نشر الوعي وتعزيز قيم الجمال والإبداع.
كما أشاد بالدور الكبير الذي يقوم به الفنانون المسرحيون في إثراء المشهد الثقافي، رغم التحديات، مثمّنًا جهودهم المستمرة في الحفاظ على وهج المسرح واستمراريته.
واختتم تصريحه بالتأكيد على التزام الهيئة بدعم الحركة المسرحية، ورعاية المبدعين، والعمل على تطوير هذا القطاع الحيوي بما يليق بمكانة ليبيا الثقافية.
رسالة اليوم العالمي للمسرح
27 آذار _ مارس 2026
بقلم : وليم دافو, ممثل_صانع مسرح
الولايات المتحدة الأمريكية
ترجمتها الى العربية : مروة قرعوني _ لبنان
قدّمتني السينما إلى العالم، لكن جذوري كانت، منذ البداية، مغروسة بعمق في المسرح.
كنت عضواً في فرقة مجموعة ووستر بين عامي 1977 و2003, حيث صنعنا وقدّمنا اعمالاً أصلية في “The Performing Garage” في نيويورك، وقدمناها في مسارح حول العالم. كما عملت مع ريتشارد فورمان، وروبرت ويلسون، وروميو كاستيلوتشي.
أشغل اليوم منصب المدير الفني لـ The Venice Theatre Biennale(بينالي المسرح في فينيسيا).هذا الموقع, والى جانب ما يشهده العالم من أحداث ورغبتي في العودة إلى العمل المسرحي، أسهمت جميعها في ترسيخ إيماني بالقوة الإيجابية الفريدة للمسرح وأهميته.
في بداياتي المتواضعة مع ووستر غروب، وهي فرقة مسرحية مقرّها نيويورك, كُنا في كثير من الأحيان نعرض أمام جمهور قليل جداً, وكانت القاعدة تنصّ على أنّه إذا كانَ عدد المؤدين أكبر من عدد الحاضرين يُمكن إلغاء العرض، لكننا لم نفعل ذلك يوماً, كثيرونَ في الفرقة لَمْ يكونوا مُتدرّبينَ مسرحياً، بل أتوا من تخصّصات مُختلفة اجتمعت في فعل المسرح، لذلكَ لم تكن عبارة “العرض يجب أن يستمرّ” شعارنا الأساسي ومع ذلك، كُنّا نشعر بالتزام واضح تجاه لقاؤنا مع الجمهور.
كُنّا نَتدرّبَ خلال النهار، وفي المساء نَعْرِضْ ما نَعملْ عليهِ بوصفهِ “عملاً قيد التطوير”, أحياناً كُنّا نَمضي سنوات على عرضٍ واحد، ونؤمّنَ استمراريتنا من خلال جولات لعروضٍ سابقة.
كانَ العمل الطويل على القطعةِ نَفسها يُرهقني أحياناً، وكُنتُ أجدُ البروفات صعبة، لكن عروض “العمل قيد التطوير” كانت دائماً مُثيرةً للاهتمام حتى بدا الجمهورَ القليلَ وكأنّهً حَكَمْ قاسٍ على مُستوى الاهتمام بما نقدّمهُ. هذا الأمر جعلني أدركُ أنَّ وجودَ الجمهور، مهما كانَ عددُه، هو ما يَمنحْ المسرح معناهُ وحياته.
كما تقول اللافتة في صالة القمار : “عليك أن تكون حاضراً لتفوز” فإن التجربةَ المُشتركةَ في الزمنِ الحقيقي لفعلٍ إبداعي قَدْ يكونَ مضبوطاً ومُصمّماً، لكنّهُ يَظلّ مُختلفاً في كلِ مرةٍ، وهي إحدى أبرز نقاط قوة المسرح.
إجتماعياً وسياسياً، لَمْ يِكنْ المسرح يوماً أكثرَ أهمية وحيويّة لِفَهمِنا لأنفُسنا وللعالمِ من حولنا, أما ما نراهُ جميعاً ونتفادى تسميتهُ فهوَ التقنيات الجديدة ووسائل التواصل الاجتماعي التي تَعدُنا بالتواصلِ لكِنها في الواقعِ تَسهُمْ في تفكيكِ العلاقاتِ بين الناسِ وعزلِهِمْ عن بعضهم البعض.
أستخدم الحاسوب يومياً رُغمَ أنني لا أملك حسابات على وسائل التواصل الاجتماعي وقد بحثتُ عن نفسي كممثل على ” Google”, وغالباً ما استعنتُ بالذكاءِ الاصطناعي للحصولِ على معلومات, لكن من الصعب تجاهل أن التواصلَ الإنساني بات مُهدّداً بأن يُستبدلَ بعلاقات مع الأجهزة.
بعض التقنيات يُمكن أن تَخدمنا، لكن عدم معرفةِ من يوجد على الطرفِ الآخر من دائرةِ التواصل, يَطرحَ إشكاليات عميقة ويُسهم في أزمةٍ تتعلقُ بالحقيقةِ والواقع.
الإنترنت قادر على طرحِ الأسئلة، لكنهُ نادراً ما يِخلِقْ ذلكَ الإحساس بالدهشةِ التي يولّدُها المسرح، دهشةٌ قائمةٌ على الانتباهِ والمشاركةِ وتكوّين جماعة مؤقتة من الحاضرينَ في دائرةِ فعل واستحابه.
بوصفي مُمثلاً وصانعَ مسرح، ما زلتُ أؤمن بقوّةِ المسرح في عالمٍ يزدادُ انقساماً وسيطرةً وعنفاً، يتمثّلُ التحدي أمامنا نحن صنّاعُ المسرح بألاّ نسمحَ باختزالهِ، لا كمُجرد نشاط تجاري قائم على الترفيه عبر الإلهاء، ولا كمؤسسةٍ جامدةٍ تحفظُ التقاليدَ فحسب، بل أن نُعزّز قدرتهُ على ربطِ الناس ,والمجتمعات, والثقافات, وطرحِ الأسئلة حول الوجهةِ التي نتّجهُ إليها …
المسرح الحقيقي يتعلّقُ بتحدّي طرقِ تفكيرنا، وبدعوتنا إلى تخيّلِ ما نطمحُ إليه.
نحن كائنات اجتماعية، ومهيّؤون بيولوجياً للتفاعلِ مع العالم.كل حاسة هي بوابة للقاء، ومن خلال هذا اللقاءِ نصل إلى فهمٍ أعمق لِمَنْ نكون.من خلال الحكايةِ، والجماليات، واللغة، والحركة، والسينوغرافيا، يستطيعُ المسرحَ بوصفهِ فنّاً شاملاً أن يَجعلنا نرى ما كانَ، وما هوَ كائن، وما يُمكن أن يكونَ عليهِ عالمنا.
(وليم دافو , المدير الفني لقسم المسرح في بينالي البندقية وكان من الأعضاء المؤسسين لمجموعة وستر مقرها في نيويورك حيث طور منهجاً مميزاً في المسرح الطليعي ثم واصل التعاون مع بوب ويلسون , مارينا ابراموفيتش, وريتشارد ويسلون, وروميو كاسنياوكي في أوائل الثمانينات , ويعد واحداً من أبرز وجوه السينما العالمية)
كل عام والمسرح رسالة سامية، وكل المسرحيين بخير وعطاء متجدد.
